LUARTE

Dom Quixote e Sancho em terras moçambicanas

2009-09-11T05:09:00.000-07:00

A cronica que se segue foi escrita por Maite Aguirre, autora e encenadora de Dulcinea e o Cavaleiro dos leoes, sobre a experiencia do trabalho em Maputo com o Luarte.
D. Quijote y Sancho por tierras mozambicanas

Maputo, capital de Mozambique, aguarda la llegada de una compañía de teatro que va a realizar un trabajo de mestizaje europeo-africano a partir del Quijote del gran Cervantes. Las expectativas por parte de todos son enormes: La Compañía teatral, Agerre teatroa, o sea nosotros, embarcados en una aventura llena de fascinantes incógnitas. La Compañía mozambicana Luarte, embarcados en el proyecto más ambicioso de su curriculum, y del que esperan todo. Si antes, en el 2.004, Celestina, puta velha casamenteira, a partir de La Celestina de F Rojas, realizó el milagro para el Festival internacional de agosto con una propuesta conjunta, ahora, nuestra segunda experiencia juntos ha de ser extraordinaria, ellos no tienen dudas, a pesar de las tres escasa semanas con las que contamos para realizar este proyecto: DULCINEIA E O CAVALEIRO DOS LEOES. La Embajada española a través de AECIC les ha dado todo su apoyo. “La verdad es que teníamos mucho miedo, porque llegan muchos y en muchos casos se concreta todo en una visita más turística que real.” Esto último, gracias a Dios, nos lo comentan después del estreno, que ha creado satisfacción y felicidad en todas las partes implicadas. Si nos lo hubieran dicho nada más llegar, la presión habría sido fortísima.
Patxi Pérez se pone manos a la obra y con los actores y actrices desarrolla sus conocimientos sobre las técnicas del clown. Un trabajo totalmente desconocido en Maputo, y los actores nos comentan que será muy novedoso. En sus pieles oscuras las narices rojas junto con sus cuerpos ágiles, llenos de ritmo, hacen surgir rápidamente sus almas de payasos. Al espectáculo nos parece que le sienta de maravilla y plásticamente le da una proyección muy rica, ambigua y provocativa. Así pues decidimos que será la clave interpretativa. Como no hay tiempo para crear escenografías complejas, y siguiendo la inspiración del arte mozambicano que crea esculturas alargadas hacia una verticalidad de torres humanas, pueblos enteros que, como en una torre de babel aspiran a llegar a algún Cielo o paraíso soñado (quién mejor que don Quijote para intentar conducirlos hacia sus sueños), así lo planteamos también nosotros, a partir de un único elemento: una escalera torre, fuerte, castillo, barco, púlpito... que se abate y reconstruye constantemente a lo largo del espectáculo; surge y resurge de sus cenizas, incansable, desafiante: - “Danzar y resistir, es la única manera de ganar todas las guerras, resistiendo, sobreviviendo” dice uno de los personajes. Estos son: D Quijote, todo verticalidad, y Sanchuelo, todo horizontalidad, con sus miradas puestas en los cuatro puntos cardinales, además de las mujeres que defienden la tierra y cuidan de los hombres, realizando todos un viaje, una aventura que es la aventura humana: nacer, vivir y resistir. Y van siguiendo las huellas, una a una... construyendo y deconstruyendo espacios escénicos más allá del escenario, por todo el teatro... Y, día a día, salvando los obstáculos continuos que en Maputo se presentan sin avisar, intentamos llegar hasta el final. Kepa y Jimi trabajan hasta la extenuación con los músicos fusionando melodías, ritmos, canciones, danzas. Más tarde se incorpora también Miguel Angel. Lo que en un principio parecía un trabajo no demasiado complicado se vuelve complejo, pero el resultado final no deja de sonar sorprendente, afinado y compacto.
También las escenas se fusionan y D. Quijote y Sancho, gracias al mago Merlín de aspecto más cercano al del conserje-poli que el de mago, llegan desde la misma España mirándose sorprendidos en el reflejo de D Quijote y Sancho africanos, escandalizados de verse una vez más plagiados, y riéndose ambos de la locura del otro, y el resto, incluidos los espectadores, de la locura de ambos.
Todo esto ocurre en el Teatro Avenida donde se ha presentado anteriormente La señorita Julia de Strindberg, según una adaptación y dirección del novelista Henning Mankell. La afluencia de público es escasa. La puesta en escena excelsa y los tres actores son considerados los mejores actores del país. La producción es de Mutumbela gogo grupo de teatro histórico al que el novelista sueco está ligado desde hace más de 20 años.
También tendremos ocasión de ver una pieza de la joven portuguesa Andrea Faria en el Centro franco-mozambicano A decapitaçao do chefs entre otros de autores como Italo Calvino, o el mozambicano Ungulane Ba Kakossa. Pieza muy experimental, cercana a la performance.
Manuela Soeiro, directora del teatro Avenida, sonríe contenta al ver en nuestro estreno a toda la Embajada española y su teatro a rebosar de gente cada día de representación. Es una auténtica fiesta, ya que, teniendo el espectáculo la música en directo, se concluye con un pasacalle que involucra a todos los espectadores. El boca a boca trae a un público ávido de novedades, que llega numerosísimo y que no para de entrar hasta el último cuarto de hora del espectáculo, dispuesto a dejarse seducir, sobre todo por el trabajo que se realiza en el patio de butacas que le sorprende y provoca. Ríen y se dan palmas en los muslos.
Carlos Blasco Bernáldez, agregado cultural de la Embajada nos dice: “ ¿Qué planes tenéis ahora? ¿Qué queréis hacer a partir de aquí? Nosotros estamos a vuestra disposición, para ayudaros y apoyaros.”
Son esas situaciones en la vida en las que la magia del teatro consigue unir el arte y el apoyo institucional en una alianza creativa, pasional y llena de esperanza, para un objetivo bueno: probar a relacionarnos juntando creativamente mentalidades y culturas diferentes.
Maite Agirre

FICHA ARTISTICA:
ACTORES: Kepa Fersan, Patxi Pérez, Nelson Fakir, Ambrosio Joa, Silvia Mendes, Tonecas Homo, Dinis Chembene, Moiasse Sambo, Lino Nhachale, Julieta Mendonça, Horacio Mazuze.
MUSICOS: Jimi Olaizola, Mielanjel Harana, Zefanias Langa, Jimmy Gwaza, Rafael Langa
PROYECCION AUDIOVISUAL: Luis Chaves
LUMINOTECNIA : ALFREDO
AYUDANTE DE DIRECCION: Felix Mambuxo y Mónica Sojo
DIRECCION: Maite Agirre

Dulcineia e o Caveleiro dos leões

2009-09-11T04:57:00.000-07:00

As companhias de teatro Luarte (Moç) e Auirre Teatroa (Esp) levaram a cabo no findo mes de Agosto um intercambio cultural, que culmonou com a apresentação da peça "Dulcimeia e o Cavaleiro dos leoes" uma adaptação do Dom Quixote, nos dias 28,29 e 30 de Agosto, no teatro Avenida. Esta iniciativa iniciada em 2004, com a montagem e apresentação de La Celestina Puta Velha Casamenteira, teve o apoio financeiro da Embaixada da Espanha em Moçambique.

Luarte realiza oficina em Chinde

2009-07-09T04:25:00.000-07:00

Iniciou na passada segunda-feira, na localidade de Matilde, no distrito do Chinde a formação em tecnicas de teatro e mobilização social destinada aos Comites locais de Gestão de Calamidades formados no ambito do programa DIPECHO implementado pela Acção Agrária Alemã, naquele distrito. Participam do referida formação, que deverá culminar com a montagem de varias peças de teatro sobre calamidades, 20 voluntarios daquela comunidade. Esta terá o seu termino amanhã com a realização de uma apresentação publica.

A politica do estomâgo

2009-07-04T04:11:00.000-07:00

A partir de hoje, 04, até o dia 26 de Julho (sabados e domingos), as 18 horas, no Teatro Avenida (Av. 25 de Setembro, 1179, Maputo).
Esperamos por ti!

Estamos a caminho Chinde

2009-07-04T04:07:00.000-07:00

Acabamos de receber um telefonema de Ambrosio e Mambucho a dar conta de que acabam de pegar o barco, em Marromeu (Sofala), rumo a Chinde, onde nas duas proximas semanas irão realizar oficinas de teatro. Esperamos seguir esta viagem de perto e reportar toda a historia.
Comentário: ja ouviram historias de crocodilos e hipopotamos no Zambeze, mas ainda não tiveram oportunidade de avistar nenhum.

Parabens, 2º ano de Teatro da ECA

2009-07-04T03:38:00.000-07:00

Teve lugar ontem no Centro Cultural Universitário, um belo exercicio teatral denominado "O meu eu do outro" levado a cabo pelos alunos do 2º ano de teatro, ou seja, a aprimeira turma desde que foi estabelecido o curso de teatro na ECA-UEM.
Esta mostra de resultados, assim como, todo o processo que culminou com a introdução de um curso superior de teatro, são vistas por muitas pessoas ligadas ao meio do teatro, como o inicio de uma nova fase para o teatro moçambicano, conferindo lhe a seriedade e um lugar de destaque na sociedade moçambicana.
Os nosso parabens vão especialmente ao alunos e professores do curso de teatro, com os quais temos tido oportunidade de trocar ideias sobre a arte que nos une.

ECA realiza exercicício de final de semestre

2009-07-03T03:10:00.000-07:00

O curso de teatro da Escola de Comunicação e Arte da Universidade Eduardo Mondlane, leva a cabo o exercicio de final de 1º semestre, com a apresentação de " O meu eu do outro". O referido exercicio em que participam os alunos de 2º ano, terá lugar nos dias 3 e 4 de Julho, as 18 horas no Centro Cultural Universitario.
Reproduzimos aqui uma nota bem expressa no convite assinado pelo director do curso, o actor e escritor Rogerio Manjate: "Após o inicio do exercicio as portas serão fechadas e não serão admitidas as entradas. Por favor sê pontual, se estiver atrasado não perturbe".
Obrigado a Nilza Laice pelo convite.

Luarte em temporada

2009-07-02T02:54:00.000-07:00

A peça “A politica do estômago” estará em cartaz no Teatro Avenida de 04 a 26 de Julho, todos os sábados e domingos as 18h. De lembrar que esta é a mais nova criação do grupo e conta com textos de Felix Bruno Mambucho e encenação de Elliot Alex. A interpretação esta a cargo de: Nelson Fakir, Alice Chirindza, Dinis Tchembene, Nilza “Meiva” Soto, Leovigildo Muchanga, Arlete Vicente, Tonecas Homo, Horacio Mazuze, Hermelinda Simela e Chadreque (musica).

Luarte forma CLGRC, na delta do Zambeze com a Acção Agraria Alemã

2009-07-02T02:49:00.000-07:00

O Luarte realiza de 3 a 19 de Julho duas acções de formação destinadas a capacitação dos membros dos comités locais de gestão de risco de calamidades, grupo de voluntarios que lidam com questões de prevenção e mitigação de calamidades. Esta iniciativa a ter lugar no distrito do Chinde, província da Zambezia é levada a cabo junto com a Acção Agraria Alemã, que tem uma vasta intervenção neste distrito, localizado na delta do Zambeze.

Luarte interdita fotos no espectaculo “ A politica do estomago”

2009-07-02T02:46:00.000-07:00

Devido a algumas cenas fortes e bastante eroticas que este espectaculo ostenta, o Grupo de Teatro Luarte, decidiu não autorizar que fossem feitas imagens do espectaculo durante a sua apresentação no festival de Inverno, assim como noutras ocasiões em que a peça for apresentada. Esta decisão que desagradou a algumas pessoas no meio teatral, inclusive no festival de inverno, surge como uma medida para proteger a integridade dos elementos do grupo. As nossas sinceras desculpas pelos transtornos.

A “ A política” e “ A republica” vistas no festival de Inverno

2009-07-02T02:44:00.000-07:00

O Luarte assinalou a sua participação no festival de Inverno de 2009, apresentando a sua recente obra “A política do estômago” que foi a peça de abertura do festival e ainda repondo o espetáculo “ A republica dos Mabuzas” de 2007. A reposição desta obra deveu-se ao momento político que se vive no pais com a aproximacao das eleições, uma vez que esta se apresenta como uma proposta de reflexão em torno da responsabilidade de escolha dos nossos dirigentes. Também serviu para renovar o elenco do Luarte, com as prestigiosas participações de Jolie, Horacio Mazuze.

Em jeito relâmpago

2009-07-02T02:35:00.000-07:00

Na esteira da cimeira sobre cultura realizada, no mês de Maio em Maputo, o Grupo de Teatro Luarte participou na aldeia cultural, evento organizado por um conjunto de artistas e que teve como palco a avenida Samora Machel. Neste evento apresentamos as obras “Muno Munene”, “Muanasse Jane” e tivemos uma participação na peça “Chapa Cem” do Mutumbela Gogo. Ainda em parceria com o Teatro Avenida, produzimos uma peça sobre a democracia e boa governação, a ser usada como instrumento de formação em programas do MASC (Mecanismo de Apoio a Sociedade Civil). De salientar que esta peça foi gravada para o formato audiovisual, de modo a facilitar a sua difusao pelo país.

Estamos de volta

2009-07-02T01:48:00.000-07:00

Prezados leitores, gostaríamos aqui de expressar o nosso pedido de desculpas por não estarmos a postar desde o mês de Maio. Tivemos alguns problemas para acessar o nosso blog, porem já resolvidos. Porque muitas coisas aconteceram, vamos nas próximas horas postar sobre algumas actividades decorridas, em curso e em perspectiva. As nossas sinceras desculpas e obrigado pela paciência e por voltarem a este espaço.
Atenciosamente.
A equipa do Luarte.

Luarte 9 anos, de teatro dedicado a vida!

2009-05-12T05:18:00.000-07:00

Passaram 9 anos desde que mais de duas dezenas de adolescentes juntaram-se na Mozarte, apaixonados pelo teatro, dança, desfile de moda, poesia e demais coisas. Nessa altura ainda não sabiam muito bem que rumo tomar, mas de uma coisa tinham certeza: a arte era o seu caminho, queriam estar juntos, queriam compartilhar suas experiências e anseios, queriam descobrir o mundo e sobretudo descobrir-se a si mesmos.
O tempo passou, as coisas foram se definindo, saíram da Mozarte á procura de novos ares, o Acba os recebeu de braços aberto, também assim foi na Unidade 22 e nestes locais o grupo se reencontrou fez montagens dignas de realce. Nasceram neste percurso “Loucura”, uma historia sobre os madjermanes, quando suas reivindicações ainda estavam ao rubro. Também ganhou alma “Joana Moçambique” com que ficamos conhecidos e outros espectáculos. Brindaram o seu publico ainda com “Embrulhados na inocência”, um espectáculo sobre á corrupção no seio da policia, “Á republica dos Mabuzas” uma analise sobre o nosso cenário político e mais recentemente “Á política do estômago”.
Ganharam consciência de que seu caminho só faria sentido quando compartilhado, juntaram-se a pessoas mais entendidas nestas coisas do teatro e se fortificaram. Participaram em co-produções com companhias de cá e de lá, hoje são convidados permanentes nas produções do Mutumbela. Fizeram amizade com companhias espanholas e alemãs e actuaram junto destas.
Aqueles miúdos de 2000 que percorriam esticadas distancias para um ensaio ou apresentação nos bairros suburbanos de Maputo e arredores, descobriram o potencial que esta dentro de si, transformaram seu grupo em associação e passaram a dedicar á sua arte á vida. Hoje eles intervém no âmbito da prevenção as calamidades na Zambézia e Nampula e em outro projecto ligados á democracia, boa governação, HIV/SIDA um pouco por todo país. E agora preparam-se para os próximos 9 anos. Força pessoal!

Teatro na prevenção das calamidades em Morrumbala

2009-05-11T07:17:00.000-07:00

Depois da oficina, os grupos de teatro entraram num processo de criação e apresentacção dos espectaculos nas suas comunidades, tendo em conta as dinamicas e realidades locais. Os espectaculos versam sobre situações de calamidades vividas pelas comunidades, bem como discutem questões ligadas a segurança alimentar.
No proximo mês de junho, irá realizar-se na sede do distrito uma mostra de teatro sobre as calamidades envolvendo os 12 grupos. De salientar que as peças que vão ser apresentadas nesta mostra serão escolhidas pela comunidade dentre as que os grupos tem apresentado. Sendo que depois da mostra, todas as peças vão ser transformadas para o modelo de teatro radiofonico e emitidas através da radio comunitária local.
Fotos: as duas primeiras mostram aspecto do espectaculo de encerramento da oficina e a ultima os participantes.

Teatro na prevenção das calamidades em Morrumbala

2009-05-11T06:53:00.000-07:00

O Luarte orientou no passado mês de Abril, uma oficina de formação em tecnicas de teatro-fórum a alunos e professores de 12 escolas do distrito de Morrumbala (sendo 4 de Chire, 4 de Pinda e as restantes da Sede do distrito). A oficina enquadra-se dentro do projecto teatro-radios, implementado pela oikos em parceria com o Luarte, cujo objectivo é incentivar a participação juvenil em actividades de prevenção e mitigação dos riscos das calamidades.
As fotos são do evento publico realizado no ultimo dia da capacitação no mercado local.

Elenco da peça "A politica do estomago", brevemente em palco

2009-05-11T06:28:00.000-07:00

Da esquerda para direita: Alice, Fakir, Meiva, Charlote,Chembene, Mambucho, Arlete, Mazuze, Muchanga, Chadreque (música) e Hermelinda

Dona Celeste, uma Moçambicana de Xai-Xai , com aparência de Nigeriana, no lixo.

2009-05-11T06:17:00.000-07:00

Este texto foi escrito em 2007, como resultado de um processo de formação sobre o teatro e estetica do oprimido e publicado na revista Metaxis

Ela foi parida do lixo, a partir do nada, ela é a prova de que a criatividade não tem limites e tudo é possível transformar ao nosso jeito, consoante as nossas oportunidades.
Da mesma forma que os poemas, bandeiras individuais e depois colectiva, Dona Celeste, surgiu a partir das nossas ideias e um trabalho colectivo, em que todos tínhamos algo para dizer e fazer. Uns diziam que ela parecia uma moça grávida, abandonada, outros, uma doente mental, sem rumo, outros ainda um monstro, entre outras interpretações da figura que estava a nascer. Peça a peça, pintura a pintura, o nosso ser humano no lixo ganhava personalidade e uma identidade. Todos os homens têm direito a um nome.
Os seios cresceram, os lindos cabelos pretos tomaram forma, tomou forma igualmente o seu belo rosto cansado pelas vicissitudes da vida e opressões sofridas. Era momento de liberta-la.
Lá foi Dona Celeste na boleia, passeando pela cidade de Maputo, subúrbio adentro chegou ao Kape-Kape, no Chamanculo , ela também tem algo para dizer aos seus filhos, irmãos e amigos, no dia mundial de luta contra o SIDA e posicionou-se estrategicamente, em frente da casa onde cresceu e começou as correrias Lurdes Mutola , a moçambicana campeã mundial dos 800 metros, a preparar-se para o segundo ouro olímpico em Beijing. Deus estará connosco, acreditamos que sim!
Todos olhavam para ela, quem será esta mulher imponente que invade o olhar de todos. E as crianças respondiam é Dona Celeste, veio de Xai-Xai, ela é moçambicana apesar de ter uma aparência “nigerianada”. Ela é africana. Confesso que até hoje não percebi porquê Dona Celeste parece-se com uma Nigeriana, será pelo fardo que carrega, ou por ser africana!
Dona Celeste foi ao Chamanculo, um dos mais emblemáticos bairros de Maputo, não só famoso pela Lurdes Mutola, menina de ouro, e pelos excelentes jogadores de futebol, músicos, artistas que pariu e lançou ao mundo, mas sobretudo pelos problemas que enfrenta que vão convergir na delinquência juvenil, consumo excessivo de álcool e drogas, prostituição, fraco saneamento do meio entre tantos outros problemas que necessitam de uma intervenção rápida.
E ali estava Dona Celeste com o TO, a discutir o HIV/SIDA, no dia mundial de luta contra este flagelo que ameaça a prosperidade de Africa e tira sono a milhares. Há esperança! E a esperança está na construção de um sonho comum e um Moçambique melhor, espelhado na nossa gigante e expressiva bandeira , fruto da paixão de Moçambicanos, do Rovuma ao Maputo e do Zumbo ao Indico, pela sua terra.
A nossa esperança está em Dona Celeste que nasceu, já grande, daquilo que desprezamos e apelidamos lixo, quando podemos tirar grande proveito. E eu pergunto, não estará o ser humano no lixo (lixo de verdade) cercado de opressões. Não estará o homem no lixo, quando fecha os olhos e não quer aceitar a sua natureza humana!
“O ser torna-se humano quando descobre o teatro!”Boal. E dona Celeste e os bravos moçambicanos que assistiram o seu parto descobriram o TEATRO DO OPRIMIDO!

Gostaria de dar um grande abraço a todas e todos moçambicanos que se apaixonaram pelo Teatro do Oprimido e o aceitaram como instrumento de trabalho, mas sobretudo, como estilo de vida.

“ O acto de transformar é transformador” Boal.

MAYTHABASSA!
Dinis Chembene

Sobre o filho do padeiro que agora habita na ancestralidade!

2009-05-07T08:15:00.000-07:00

Este artigo é em homenagem a Augusto Boal, o pai do teatro do oprimido, falecido no dia 02 do mê de Maio corrente. Boal é um dos maiores teatrologos da actualidade, sendo sua obra comparada a grandes nomes do teatro.

Recebemos a triste noticia de que o filho do padeiro havia morrido e que sua alma levitava ao lado os anjos, num lugar desconhecido, mas almejado por todos, apenas ao alcance de pessoas com uma dimensão como a sua.

Esta noticia deixou-nos bastante intrigados. Sempre pensamos que cidadãos como Augusto Boal, a historia não concede o direito a morte! Então como seria possivel a morte ter se apossado dele.

Sempre pensamos e juramos que temos certeza que cidadãos com uma dimensão humanistica, com alto grau de integridade, de responsabilidade, cidadãos com causas bem definidas e cuja historia deu uma missão trajada de “nobleza” não morrem.

Não morrem aqueles que tem compaixão e respeito pelo semelhante, aqueles que não se deixam abater perante as adversidades impostas pelos opressores, aqueles que não se vergam perante injustiças, praticadas contra si e seus semelhantes, nem que isso signifique que devam passar dias, meses e anos em calabouços que ultrajam a dignidade humana, privados do afecto e companhia de familiares e amigos. Nem que para isso tenham que exilar-se, obrigados a sair da terra, da gente e das coisas que amam. A luta tem que ser feita por fora ou por dentro. Assim fez Boal, no seu longo exilio, mas por fim regressou onde suas raizes estão bem assentes no chão.

Não morrem aqueles que, como Boal bem disse, dedicam sua arte a vida. Estes vivem junto com seus actos e feitos, vivem em cada opressão que é quebrada por todo o lado onde se “teatroprimizam” as relacões do cotidiano. Vivem para testemunhar as transformacões que sua consciencia provoca numa sociedade dominada pela opressão e por abominaveis injustiças.

Vivem, como Boal ontem, hoje e sempre, para que haja esperança, para que abandonemos o conformismo que a alienaçao produz e a todo custo procura manter e expandir. O opressor descobriu uma arma e a usa a todo o custo. Mas Boal, mais astuto, descobriu o trunfo do opressor!

Como observou Stive Biku, um dos bons filhos da Africa, “a arma mais poderosa que está nas mãos do opressor é a mente do oprimido”. Boal sabe disso, por isso “ferramentou-se” com uma abordagem centrada no oprimido, o seu teatro é do, para, sobre, e feito pelo oprimido.

Um homem da dimensão de Boal não morre, de jeito nenhum, ele transita para um novo plano puxado pela correnteza de nobres missões. Transita para a ancestralidade, apenas acessivel a aqueles cuja historia e biografia não concede o castigo de viver no escuro e conformismo da morte.

Boal vive na luz, na esperança, no sorriso que queremos que baile no rosto das crianças por viverem num mundo sem injustiças e descriminações. Vive Boal na certeza de que sua, nossa luta é para expandir a aqueles cujos opressores teimam em manter na distorção da caverna.

A familia Boal um forte abraço carregado de carinho e calor da Africa.
Ao pessoal do CTO-RIO: os momentos dificies dignificam a nossa trajectoria, e a qualidade de nossas vitorias. Esta missão é para levar pra frente.

Ate sempre filho do padeiro da Penha!

Luarte em temporada na “A Politécnica”

2009-04-16T06:41:00.000-07:00

O Grupo de Teatro Luarte realiza de 25 de Abril a 23 de Maio uma temporada teatral com a sua mais recente criação artística “ A política do Estômago”, com textos de Mambucho e encenação de Elliot Alex. A temporada esta enquadrada nos esforços que aquela instituição do ensino superior visa empreender com vista a dinamização do teatro, através da abertura de espaços alternativos para os grupos. De salientar que o Luarte será o primeiro grupo a actuar neste programa!
Nota: os espetáculos irão realizar-se somente aos sábados, sendo abertos ao publico para alem da comunidade acadêmica daquele e de outros estabelecimentos de ensino superior!

Luarte orienta workshop sobre técnicas de Teatro do Oprimido

2009-03-24T08:57:00.000-07:00

O evento está aberto ao publico e realiza-se na quinta-feira dia 26, das 16 as 18 horas no Teatro Avenida e será orientado por Dinis Chembene, coordenador do Luarte. A ideia é de explorar a filosofia que esta por detrás desta técnica de teatro cada vez mais usada em todo o mundo. Recorde-se que o teatro do oprimido foi criado pelo teatrologo brasileiro Augusto Boal e é praticado em Moçambique desde 2002. Não falte!

Munu Munene, também esteve lá!

2009-03-24T08:56:00.000-07:00

Ainda no âmbito do “Março Teatral”, o Luarte teve a oportunidade de revisitar e fazer revisitar ao seu publico o espectáculo infanto-juvenil Munu Munene, fruto de uma co-produção em parceria com o ICMA e o Teatro Avenida, datado de 2006. Desta feita o espectáculo dispensou toda a parfenalia e o conforto do palco para exibir-se em pleno passeio, para o gáudio dos transeuntes. O espectáculo teve lugar ontem as 10 e 14 horas.
Hoje e amanha o grupo apresenta Muanasse Jane, as 10h. Não perca!

Luarte ante-estreia “A política do estômago”

2009-03-24T08:54:00.000-07:00

Teve lugar no passado domingo, dia 22 de Março, no Teatro Avenida, a ante-estreia da peça “A política do estômago” do Luarte, uma historia baseada, como o grupo já nos acostumou, no nosso quotidiano real e imaginário. Os textos foram escritos por Mambucho, com encenação de Elliot Alex, tendo contado com a interpretação de Nelson Fakir, Arlete Bombi, Alice Paulo, Muchanga, Nilza Meiva, Charlote e Dinis Chembene. O espectáculo deu o pontapé de saída ao “Março Teatral”, evento organizado pelo Teatro Avenida.Voltaremos com mais pormenores sobre a peça e a reacção da critica e do publico.

A ética e a solidariedade são características essenciais para uma acção de Teatro do Oprimido, incluindo a sua estética.

2009-03-16T09:09:00.000-07:00

Muitas pessoas devem se admirar e questionar o por que da rápida expansão do Teatro do Oprimido (TO) pelo mundo. Uma técnica criada por um cidadão de um país que pode ser considerado do terceiro mundo. Um país do Hemisfério Sul.

O TO não tem tido sucesso e impacto somente por ser uma técnica de teatro bastante criativa e introspectiva, que se apresenta como um modelo assente na estética e na criatividade. Estas características por si não bastam para justificar a enorme aderência ao teatro, mas sim a sua proposta transformadora. “O acto de transformar é transformador.”

Este Método rege-se por um conjunto de princípios que baseiam-se em vários pressupostos. Gostaria de enaltecer aqui, do conjunto dos componentes da Árvore do Teatro do Oprimido, a ética e a solidariedade. Estas são características essenciais para uma acção de Teatro do Oprimido, incluindo a sua estética.

A cena e o fórum são momentos intermediários entre o processo da identificação do problema e a transformação. Primeiro a pessoa identifica o problema, reconhece que é seu e ou de seus semelhantes, solidariza-se e propõe-se a agir. O agir no Teatro do Oprimido significa sair de uma situação de opressão para uma que consideramos aceitável, ou seja, que não fere a dignidade da espécie humana. O ser torna-se humano quando descobre o teatro.

E isso não deve significar tornar o seu antigo opressor em vítima das nossas acções. O objectivo no Teatro do Oprimido não é sair da condição de oprimido e assumir a de opressor, mas, sim, responsabilizar o opressor por suas acções, especialmente, nos conflitos não-antongônicos, quando a relação, apesar de conflituosa, não coloca oprimidos e opressores como inimigos irremediáveis. A ideia não é derrotar, é superar a condição de opressão. No caso dos conflitos antagónicos, torna-se necessário anular o poder do arsenal do opressor.

A ideia deve ser estabelecer acções entre os seres humanos e o seu modo de ser e de pensar com vista a uma mudança de comportamento e suas consequências. O Teatro do Oprimido é ético porque faz algo que beneficia o oprimido. O homem vive em sociedade, por isso, deve indagar-se de como deve agir perante os outros.

Outro elemento que deve ser levado em conta na rápida expansão do Teatro do Oprimido é a solidariedade para com outrem. Por mais que o problema não seja nosso, no TO podemos intervir ajudando os outros a resolver os seus problemas. Aqui podemos disponibilizar um mecanismo de diálogo e não exactamente resolver os problemas dos outros. A teoria é dar o anzol e ensinar a pescar e não exactamente dar o peixe.

Podemos e devemos ser solidários para com nossos semelhantes, pressupondo isto a consciência da nossa condição de cidadão e a nossa responsabilidade como membros da comunidade e ou de um determinado grupo social.

E no nosso caso particular somos membros da família do TO, um teatro de luta que não se furta jamais a enfrentar os problemas. Somos solidários com todos aqueles que são oprimidos.

Nossa luta é dentro e fora de cena!

Dinis Chembene

Luarte realiza Assembleia geral

2009-03-03T07:20:00.000-08:00

Terá lugar no próximo sábado, 7 de Março de 2009, mais uma assembleia geral ordinária da Associação Luarte. Esta, apresenta-se como um mecanismo rotineiro da agremiação que visa criar espaços de envolvimento e participação dos membros na gestão da coisa comum, assim como preconizam os estatutos, tendo em conta que esta é o órgão máximo do Luarte. O Luarte sempre guiou-se por mecanismos democráticos espelhados pela transparência e activa participação dos seus membros num diálogo aberto e franco, que produziram como resultados a conquista de um espaço no cenário teatral a nível de Maputo. Esta Assembleia geral terá como ponto mais alto a eleição dos novos corpos sociais para o período 2009-2011.

Dom Quixote em Maputo (1)

2009-03-03T07:07:00.000-08:00

Depois da experiência bem sucedida com “La Celestina” no festival de Agosto de 2004, peça apresentada no África Bar em Maputo. A companhia Agerre Teatro Taldea e o Luarte propõem este ano um intercâmbio teatral que deverá culminar com a montagem e apresentação de “Dulcinea e o caballero de los leones” adaptação de Maite Agirre do clássico espanhol Dom Quixote. Durante o evento que terá lugar em Maputo no mês de Agosto, serão promovidos debates, palestras e aulas sobre encenação, dramaturgia, luz e som e trabalho de actor envolvendo actores, directores, encenadores e estudantes de teatro.

E se a política fosse do estômago...

2009-03-03T06:55:00.000-08:00

“Hoje ha políticos que ameaçam abandonar política, transformar os partidos em ONG’S e se dedicar ao combate da pobreza absoluta...”

Ainda com titulo provisório, já esta a ser forjada a nova peça do Luarte. A proposta é de Mambucho, também autor de “Joana Moçambique (2005)”, “A republica dos Mabuzas (2007),”. Mais uma aliciante peça de critica social. Esta aborda, com muita imaginação e criatividade, os assuntos relacionados com a política actual, sustentando por algumas incursões ao passado, ou seja nos tempos da formação dos movimentos políticos, luta de libertação e momentos após a independência de Moçambique. A peça questiona o verdadeiro sentido da independência, unidade nacional, democracia, assim como o propalado combate a pobreza absoluta para os moçambicanos. Não deixe de ver, a estreia esta marcada para os finais do março corrente!

Estamos de volta...

2009-03-03T06:40:00.000-08:00

O ano 2008 foi caracterizado por algum “sumiço” por parte do Luarte, não fizemos uma criação nova e timidamente nos apresentamos com “A republica do Mabuzas”. Não foi nada propositado. Ou foi? Bom, nossos actores estiveram envolvidos em diversos projectos de teatro, cinema e mobilização social nas comunidades. Experiências enriquecedoras para o grupo, em especial para os actores envolvidos.
Porém, este ano, voltamos na nossa máxima força, com novos desafios. Abrimos nossa oficina e já esta na forja a nossa nova peça que deve estrear neste Março, durante as festividades da semana do mundial do teatro. Por outro lado, estamos a encabeçar um intercâmbio entre actores moçambicanos e espanhóis, com apoio da embaixada da Espanha. Tomando o teatro como uma ferramenta de comunicação, reflexão e debate de ideias, estamos a participar no processo de gestão de risco de calamidades, envolvendo a população jovem em Morrumbala (através do projecto Teatro-Radios), Mossuril e Ilha de Moçambique (na capacitação dos Comités Locais de Gestão de Risco de Calamidades e apoio a grupos de alunos no programa de produção escolar) em parceria com a OIKOS. Este é um ano, que esperamos traga uma grande viragem na forma de ser e de estar do Luarte. Contamos com as vossas preciosas contribuições

Estamos a tentar melhorar este blog

2009-02-19T02:47:00.000-08:00

Caros leitores, companheiros! Desculpem o facto de não estarmos postando ha ja um tempinho. Neste momento nos estamos a tentar melhorar a imagem deste blog e dota-lo de uma linha editorial. Esperamos trazer-vos novidades brevemente!
Abraços
Equipa Luarte.

Para um conhecimento do teatro africano(3)

2008-12-01T06:08:00.000-08:00

Moçambique

Em princípios de 1936 Baldaque e Silva escrevem a revista "Império das Laurentinas", e entusiasmados com o êxito escreveram em 1939 outra revista a "Palhota de Moçambique". baseada num tema local e que mais tarde passou a chamar-se "Palhota Maticada". Em Novembro de 1941 os dois autores escrevem a "Zona Perigosa".
Como temos vindo a dizer este teatro e de revista, tem por objectivo principal fazer rir, com suas piadas vistas numa perspectiva colonial.
Ai por fins de 1941 há uma nova tendência no teatro colonial, levantam-se questões entre o teatro de revista (ou teatro ligeiro) e o teatro serio (a que dão o nome de teatro de formas superiores) e devido a esta polémica o Rádio Clube de Moçambique (RCM) organiza inquéritos, onde surgem duas posições: a de Sobral Campos que defendia a dramática, e que um bom trabalho do autor poderia ser prejudicado com uma má interpretação, e uma segunda opinião oposta a primeira, e que entendia que Sobral Campos exagerava quanto a limitação do valor dos actores amadores locais, visto a “Zanga” peça traduzida do francês por Humberto de Avelar e levada a cena pelo Núcleo de Arte, deu oportunidade a revelação de verdadeiras vocações para o teatro serio.
É também em 1941 que surgem as peças: “Africa Menina e Moça” do Brito e Nascimento (Rui Sant’Elmo), “Latitude Sul” de Luna de Oliveira, a operata “Amor a vista” de José Mendonça e Fausto Ritto, os dramas, “O Mato” de Caetano Montez e “Infortúnio” de Felisberto Ferreirinha.
O poeta Reinaldo Fonseca cria no entretanto na Secção de Teatro do RCM a rubrica quinzenal “Teatro em sua casa”, que teve por continuadores: Vasco de Matos Segueira, Sarah Pinto Coelho, actor Tomas Viera e mais tarde o António Teixeira (antigo aluno da Escola de Teatro do Conservatório Nacional de Lisboa) e que assumiu a direcção da Secção de Teatro do RCM, escolhendo peças e interpretes. (Cont...)

Roteiro de fim de Semana (1)

2008-11-28T01:07:00.000-08:00

Sexta-feira, 28 de Novembro

Teatro
Teatro Matchedje. 18h. Mulheres a beira de um ataque de nervos (Gungu)
Cinema
AMOCINE. 18h. I love you de Rogerio Manjate e Nguenha, o crocodilo de Isabel Noronha
Concertos
CCFM. 18h. Escola Nacional de Musica.
Gil Vicente. 22.30h. Chico Antonio (Afro fusion)

Sabado, 29 de Novembro

Teatro
CCFM. 18h. Executor 14 (CEPAD)
Matchedje. 18h. Mulheres a beira de um ataque de nervos (Gungu)
Danca
Unidade 22 (Bairro da Mafalala) 14h. Associacao Cultural Machaka.
Teatro Avenida. 18h. (In)dependecia. (danca com pessoas portadoras de deficiencia fisicas)
Cinema
Cinema Scala. 18:30h. 50 anos de monte (Colombia)
Concertos
Gil Vicente. 18:30h. Croc Moses. Slam Poetry.
Gil Vicente. 22:30h. Jam Session.

Para um conhecimento do teatro africano (2)

2008-11-28T00:47:00.000-08:00

Moçambique

O teatro a maneira do ocidente parece ter começado por meados de 1898, sob o impulso de Carlos da Silva, homem dedicado ao teatro (escrevendo peças, trabalhando como actor e fazendo critica teatral), a musica (para peças e para a igreja), ao jornalismo e ao ensino (como professor de canto coral no Liceu). Inicialmente os espectáculos tiveram lugar no Teatro Mouzinho de Albuquerque e mais tarde no Teatro Vasco da Gama (um barracão de madeira e zinco, aonde segundo os colonialistas cabia toda a população branca do burgo), fundado a pedido do próprio Carlos da Silva. Escreveu as peças o “Crime Anica”, a “Madalena”, a opera cómica “As aventuras de um herói”, a comedia “ Sua Alteza - o Criador” e as operetas “ os Cavaleiros do Arcabuz e Era Eu”. Todas as peças foram representadas nesse barracão. Era com a receita dos espectáculos que liquidavam as despesas da renda, da luz e ainda os ordenados.
Por meados de 1928, Fernando Baldaque, de colaboração com Carlos Queirós da Fonseca escreveu as revuettes: a “Polana Azul e 7 de Março”. Em 1931, trabalhando com Arnaldo Silva, escreveu “Ponta Vermelha” e um ano depois, os dois e António Alonso Moreira, escreveram a revuette, “Ice cream to-day”. Estas peças eram representadas no Teatro Varietá. Nesse mesmo ano Alexandre Sobral Campos escreveu o drama “Renuncia” que foi representado pela Companhia Teatral Berta Bivar – Alves da Cunha. (cont...)

CEPAD estreia "Executor 14"

2008-11-28T00:38:00.000-08:00

Um jovem a beira da morte decide dar a conhecer a historia da sua vida. O relato sucede-se com cenas de crimes hediondos, nas quais ele e simultameamente vitima e carrasco. Conta-nos a historia de uma forma cronologica, falando-nos da sua infancia e da sua adolescencia cheia de inocencia. (fonte: a verdade).
Uma proposta de teatro em duas sessoes a nao perder nos dias 29 e 30 de Novembro as 18 horas, no Centro Cultural Franco-Mocambicano.

Para um conhecimento do teatro africano (1)

2008-11-27T00:17:00.000-08:00

Acabamos de descobrir uma interessante obra sobre o teatro africana, com o titulo "Para um conhecimento do teatro africano" do guineense Carlos Vaz, editada em 1978. Esta obra faz uma incursao, embora breve, sobre a historia do teatro africano, faz igualmente uma visao sumaria do teatro contemporaneo africano e termina com propostas para a criacao de um Teatro Nacional na Guine Bissau. Sobre Mocambique, o autor apresenta algumas notas sobre o inicio do movimento teatral. Oportunamente iremos colocar aqui, algumas notas sobre a obra.

Teatro em debate no Franco

2008-11-27T00:07:00.000-08:00

Prossegue hoje (27.11.2008), no CCFM, pelas 17:30, o dialogo entre os grupos de teatro, convista a revitalizar o movimento. A iniciativa que teve o seu pontape de saida na semana passada num encontro que juntou grupos de teatro como o Luarte, Mugachi, Girassol, Machaka, Galagalazul entre outros, conta com o apoio da direccao do Centro Cultural Franco Mocambicano.No encontro de hoje, espera-se que sejam discutidas propostas concretas dos grupos para 2009. Nos proximos dias traremos os detalhes destes encontros.

Sejam bem vindos

2008-11-25T08:35:00.000-08:00

A historia do teatro moçambicano (teatro feito por moçambicanos e que explora temáticas do seu quotidiano) é ainda muito recente. Datando os primeiros grupos, logo após a independência nacional. Porém foi na década de 80 que houve o “boom teatral” e foi igualmente nesta década que se começou a ensaiar um teatro profissional. De lá para cá, muitas companhias de teatro surgiram e muitas desapareceram, vários espaços deixaram de existir e muita gente antes ligada ao teatro foi atraída por outras actividades, companhias moçambicanas ganharam o mundo e o mundo descobriu a maravilha do teatro e o fascínio dos actores moçambicanos. Muito se passou, estórias foram registadas, amizades conquistadas, houve um grande avanço. É possível fazer um teatro nosso, pensado e executado por nós próprios. Porem, há ainda um longo caminho a percorrer, desafios a vencer e muitas páginas de historia a escrever.
Este blog surge com o intuito de provocar debate em torno do teatro, fazendo uma incursão sobre o seu passado, presente e perspectivar o futuro. Esperamos com ele (o blog) puder dar uma contribuição ao jovem teatro moçambicano, do qual nos orgulhamos de fazer parte. Nós somos daqueles que acreditam que o teatro traz felicidades, faz as pessoas sorrirem e devolve-lhes a esperança para enfrentar a vida. Uma vida cada dia mais difícil no nosso belo Moçambique, onde inúmeras pessoas são confrontadas com “desumanidades”. Nós acreditamos no poder do teatro e sua veia transformadora da realidade, nas suas variadas formas, como um mecanismo através do qual podemos nos conhecer melhor e compreendermos o mundo e o tempo em que vivemos.